Mañana se estrena Toy Story en 3D en España
octubre 22, 2009

Podéis “bucear” en mi blog de cine3D.com para encontrar algunas referencias al estreno 3D de esta semana: Toy Story.
Recordad: ¡es la primera Toy Story! y sale con 72 copias en España, casi la mitad de las salas 3D que hay hoy en día funcionando (156 + 2 IMAX 3D digital + 2 IMAX 3D analógico).
http://3dcinema.wordpress.com/tag/toy-story/

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Toy Story 3D en Sitges: aclaración
octubre 1, 2009

Estoy recibiendo varios mensajes de amigos y lectores de mis blogs comentándome sobre el pase de Toy Story 3D en Sitges y quiero hacer una aclaración:
el pase que se hace SI es en 3D, pero NO es de Toy Story 3 sino de Toy Story 1 (1995), dirigida por John Lasseter y que fue el primer largometraje generado por ordenador de la historia.
La confusión es perfectamente comprensible, porque se ha anunciado el estreno de Toy Story 3 y se han visto ya algunos teaser trailers, pero la fecha de estreno de Toy Story 3 en EE.UU. (en España no se sabe aun) será el 18 de Junio de 2010.
Reconozco que estos trailers y lo de “3D” vs “3” lleve a confusión. También lleva a confusión que se anunció a bombo y platillo que se estrenarían de forma conjunta Toy Story 1 y Toy Story 2 en 3D al precio de una única entrada. Será así en EE.UU., pero en el festival de Sitges no será así y sólo veremos la 1.
Respecto a cómo han hecho el 3D, no me han confirmado fuentes fiables si se ha hecho un nuevo render estereoscópico a partir de los assets de la primera entrega, o por el contrario, se ha usado un proceso propio de conversión a 3D de Disney, el proceso de dimensionalización de In-Three o el proceso de conversión a 3D de alguna otra empresa.
Por la complejidad de la primera opción me inclino a pensar que habrán contratado un servicio de conversión de 2D a 3D.
¿Queréis saber por qué pienso así?
– el render se hizo en 1995 con servidores Sun/SPARC (he sufrido experiencias en el pasado entre máquinas SGI/IRIX/MIPS y Intergraph/Windows/intel con renders de resultados distintos a partir de ficheros de escenas idénticos y versiones idénticas de los motores de render y programas de 3D)
– Maya no existía entonces (ahora se usa Maya en Pixar)
– Renderman debía estar en la versión 6 (ahora están por la 14 creo)
con estas premisas es posible que ni siquiera los shaders generaran el mismo look si se hiciera el render con las versiones de los productos de hoy en día.
Además me gustaría saber si los modelos, animaciones y texturas se cargarían bien en las nuevas herramientas software – es el problema del legacy 🙂

Sitges arranca el jueves
septiembre 29, 2009

Este año no podré ir al festival de cine de Sitges a cubrir el evento como miembro de la prensa, pero el domingo estaré allí para ver Toy Story 3D de John Lasseter al mediodía y The Hole 3D de Joe Dante por la tarde.
Los que no hayáis visto el largometraje de animación stop motion en 3D de Henry Selick, Coraline, tenéis una nueva ocasión para verla. Para mi, tras U2 3D es la mejor muestra de lo que el 3D puede dar al mundo del cine hasta la fecha, y aunque todos esperamos más y mejores producciones en el futuro, en los pocos años de proyecciones digitales 3D que llevamos, son las dos mejores que he visto.

PIXAR completa su 1er corto en 3D … error, 2º
diciembre 10, 2008

En una noticia de Business Wire de hoy, se anuncia el primer corto estereoscópico de PIXAR dirigido por John Lasseter, titulado Tokyo Mater, portagonizado por el camión grúa del largometraje Cars y que se estrenará mañana día 12 de Diciembre en los cines norteamericanos donde pongan Bolt. La noticia de Business Wire es inexacta, ya que en 1989 PIXAR hizo una versión estereoscópica de su corto Knick-Knack que dirigió el propio John Lasseter, así que por lo menos Tokyo Mater es el segundo corto estereoscópico de PIXAR y de Lasseter (a mi no me consta ningún otro, pero Knick-Knack ya lo vi en anaglifo hace muchos años).

La historia de Pixar en Art Futura
octubre 15, 2008

La historia de Pixar (The Pixar story) es un fantástico film-documental de hora y media dirigido por Leslie Iwerks que explica con material exclusivo e imágenes inéditas la evolución de los estudios Pixar, en un proceso de captación de entrevistas que se extendió durante más de 2 años (pueden verse las primeras animaciones de John Lasseter como estudiante, cómo fue despedido de Disney, o algunas de las claves que “salvaron” Pixar de la debacle y la llevaron al estrellato).

El documental cuenta con la participación activa de los tres genios que hicieron posible la mayor transformación de la industria de la animación: Ed Catmull, John Lasseter y – por supuesto – Steve Jobs. También incluye participaciones de George Lucas, Tom Hanks, Brad Bird, Billy Cristal y muchos más.

Podéis ver el trailer en: http://telemundo.video.yahoo.com/watch/1934607/4834184

The Pixar Story también se presenta el Sábado 25 (21:00 horas) y el Domingo 26 (20:00 horas) dentro de la programación regular de ArtFutura 2008.

Mi puntuación (la pude ver ya en Siggraph 08) 5 de 5.
Es un documental IMPRESCINDIBLE para los amantes de la animación y en especial para los fans de Pixar.

Siggraph 2008: Día 2
agosto 13, 2008

Animated 3D Cinema: Imaginary Worlds brought to Life
Phil McNally ha arrancado con la presentación de DreamWorks
Monsters vs Aliens – divertidísima película 3D que vendrá después de Madagascar 2, en la que se representa la llegada de alienígenas a la Tierra. Ha sido planificada desde el guión para ser presentada en 3D.

Telling stories in stereoscopic depth
Robert Neuman de Walt Disney – Bolt.
Usar profundidad para mejorar la historia, evitar “efectos” gratuitos.
Vertical Surround Parallax y los problemas de “Windows Violations” solucionado con “floating windows”.que puede ser ajustada de forma dinámica.
Depth of Field, Toe-In vs HIT Mode. La técnica de multirig para composiciones FG/BG. Y algunos consejos como evitar el “cardboarding” y buscar el “roundness” del personaje.
***FOTOS***

Stereo and Stop Motion
Brian Van’t Hol, VFX SV de Laika.
Ha proyectado unos 15 minutos del largometraje de animación estereoscópico Coraline.
Han usado stop motion y cuentan con la experiencia de Pesadilla antes de Navidad y James y el melocotón gigante.

The Production of 3D Films
Buzz Hays Productor de Sony Pictures Imageworks.
BeoWulf, Open Season
Las producciones varían entre CG, Live Action, VFX/Hybrid en ImageWorks
Hay nuevos datos que incluir en el pipeline de producción.
5 streams para BeoWulf (2 para ojo ID en IMAX y cine 3D y otro para 35mm) dio muchos problemas logísticos.
Hay problemas que no se ven en pantallas pequeña y que aparecen al proyectarse en pantalla grande.

10:30 – 12:15
Live 3D Cinema: Capturing Real-World Depth
A Journey into 3D
Christopher Townsend VFX Supervisor de Viaje al centro de la tierra.
En 2 años ha habido una gran evolución en las cámaras y los sistemas de postproducción.
Más de 700 planos con VFX (2 versiones de cada render y cada fotograma) El problema se acentúa porque tiene que haber perfecta coordinación entre las imágenes de los dos ojos y también entre planos.
No se puede engañar al espacio (no se puede hacer perspectiva forzada, no se pueden hacer matte paintings planos, no se pueden superponer elementos 2D para solucionar algo, no funcionan los trucos de depth cueing, líneas de visión, etc).
Usaron las cámaras Sony 950HD montadas en los rigs de PACE. También se usaron con beam splitters, aunque eran menos versátiles.
Se insertó metadata en los ficheros HDR en formato DPX.
Chris mostró al menos 15 diferentes problemas en un mismo plano.
Paso a paso cómo los cambios mejoraban el plano en cuanto a la profundidad del plano.

Stereoscopic Post Production & Imaging: Creating U2 3D’s Immersive Experience
David Franks VFX Supervisor de U2 3D.
Ha explicado todoas las acciones de postproducción necesarias para llevar U2 3D a los cines.

Bjork’s Wonderlust in 3D: Secrets Revealed
Isaiah Saxon, Sean Hellfritsch, Daren Rabinovitch
Detalles de producción en la elaboración de este famoso videoclip.

Dimensionalization: Creating 3D movies from 2D images
Matthew Dejohn, Manager of Operations In-Three.
No es una tecnología basada en cámaras, sino basada en una aplicación informática que hace el proceso manipulando los pixels de la imagen digital.
La bobina demo cuenta con cada vez más material.
Habló de un plano de SW III, comentando conceptos como “Registration”, “Depth Grading” y “Perfect 3D”. Depth grading puede mantener algunos objetos en su posición de profundidad mientras se ajustan otros. Muy efectiva la proyección simultánea de 5 versiones del mismo par estereoscópico ajustando profundidad con depth grading.
Coste de $25K a $75K por minuto.

Exhibition
Hay una gran cantidad de productos relacionados con le estereoscopía, este año SIGGRAPH parece más 3D que nunca y hay que llevar gafas estereoscópicas de disitintos tipos según la proyección: Infitec, Real D, polarización lineal, chromadepeth, gafas activas … ¡incluso sin gafas!
La exhibition, sin embargo, es la más pequeña que he visto en 15 años, al menos, eso me ha parecido a simple vista.
***FOTOS***

13:30 – 15:00
Featured Speaker: Catherine Owens, charla a la que no he podido asistir.

15:45 – 17:30
3D: Rounding Up the Future
Moderado por Jim Mainard de DreamWorks
Dr. Nick Holliman de la Universidad de Durham
Rick Rothschild de Walt Disney Imagineering
Rob de Vogel de Philips 3D Solutions
Danny Bilson de THQ
Dr. Andrew Kostrzewski de Physical Optics Corporation
Rob Engle de Sony Picture Imageworks

La última sesión me la he saltado, ya que la noche era larga: de 8 a 11 el Animation Festival en el Nokia Theater. La primera de las llamadas “Production Studio Nights”, dedicada a PIXAR, tuvo lugar en este espacio espectacular. *** FOTOS ***
John Lasseter explicó alguna de sus interioridades relativas a Siggraph y dio paso de forma inmediata a Frédéric Back, un animador cuya pieza le inspiró en sus primeros días en la industria. Una emotiva entrevista a este anciano artista canadiense tuvo lugar antes de la proyección de “The Man Who Planted Trees” de 1987. Al finalizar, ha subido al estrado Leslie Iwerks, nieta de uno de los legendarios fundadores de Disney, que durante 5 años trabajó en un documental sobre la historia de PIXAR. Impresionante documental que explica con un detalle excepcional la historia de PIXAR desde la vida de sus tres pilares (Ed Catmull, John Lasseter y Steve Jobs), hasta nuestros días.
Simultáneamente arrancaban el User Group de Softimage y la fiesta de Massive, escogí ir a la fiesta de Massive al acabar la proyección.
La organización liderada por Massive Software, impecable, enviava autobuses y limousines del hotel “headquarters” a la fiesta, que estaba bastante lejos. Aquí pongo una foto mía en la limousine.
Han ido enviando autobuses y limousines del hotel en el downtown a la fiesta durante toda la noche, hasta la finalización de la fiesta a las 2 de la madrugada.
***FOTOS***